09.10.10 - 28.11.10

Zoe Beloff

Opening: zaterdag 9 oktober 2010 - 20:00

Tentoonstelling
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.
Zoe Beloff, 'Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972', 2010. Foto Yana Foque.

Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle, 1926-1972

Op initiatief van Zoe Beloff (°1958, Edinburgh, Scotland) werd haar meest recente project, ‘Dreamland: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle’ herwerkt voor de specifieke architectuur van KIOSK. In 2009 nodigde het Coney Island museum Beloff uit om een tentoonstelling te creëren ter gelegenheid van de honderdjarige viering van Sigmund Freud zijn bezoek aan Coney Island.

Beloff deed de wereld van The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society herleven tesamen met de visionaire ideeën van zijn oprichter, Albert Grass. Het resultaat was een levendige tentoonstelling die goed ontvangen werd door pers en publiek en onder andere reacties kreeg in de New York Times, Art in America en Cabinet. De tentoonstelling toont enkele ‘dream films’ die gemaakt werden door de leden van deze vereniging, een maquette voor een pretpark ontworpen door Albert Grass ter illustratie van de theorieën van Freud, alsook tekeningen, brieven en ongewone artefacten. De KIOSK-versie van dit project wordt daarbovenop verrijkt met een nieuwe reeks van stripachtige, grafische ontdekkingsreizen. De tentoonstelling in KIOSK werd geïnitieerd door de Belgische curator en onderzoeker Edwin Carels.

Beloff werkt met een verscheidenheid aan media zoals film, stereoscopische projectieperformances, interactieve media, installaties en tekeningen. Ze hanteert deze als instrumenten in haar onderzoek naar de mogelijkheden om de onbewuste processen van de geest te verbeelden. Beloff beschouwd zichzelf als een medium tussen de realiteit en de verbeelding. De manier waarop de historische artefacten tentoon gesteld worden, belicht de ambigue rol van Beloff als kunstenaar. Ze stelt de zogenaamde grenzen tussen een historisch feit en de creatieve interpretatie ermee in vraag. Beloff verenigt tegelijkertijd de rol van archivaris als die van schepper in het naar de oppervlakte brengen van Coney Island ‘s onuitgesproken geschiedenis. Wanneer de bezoeker haar versie van ‘Dreamland’ binnenstapt, is deze dan ook geheel vrij om zijn eigen mening te vormen.

Zoe Beloff verhuisde in 1980 naar New York en behaalde haar Master in de Beeldende Kunsten van Film aan Columbia University. Ze nam deel aan tal van internationale tentoonstellingen en filmvoorstellingen, waaronder Whitney Museum of American Art en Museum of Modern Art in New York, Freud Dream Museum in Sint-Petersburg en Centre Pompidou in Parijs. In 2009 nam ze deel aan de Biënnale van Athene en ze zal binnenkort een project in het MuHKA Museum in Antwerpen starten. Naar aanleiding van de tentoonstelling in het Coney Island Museum werd volgende boek en dvd gepubliceerd: The Coney Island Amateur Psychoanalytic Society and its Circle. Tijdens de opening in KIOSK zal ze haar nieuw boek, The Adventures of a Dreamer by Albert Grass, presenteren. Een meer gedetailleerde biografie is beschikbaar op haar website.

De artiest wenst Eric Muzzy, Christine Burgin, Aaron Beebe, directeur van het Coney Island Museum, en de New York State Council on the Arts uitdrukkelijk te bedanken.

07.05.10 - 13.06.10

Edith Dekyndt

Opening: zaterdag 8 mei 2010 - 20:00

Tentoonstelling
Edith Dekyndt, 'Get Out of My Cloud', 2010. Foto Sander Buyck.
Edith Dekyndt, 'Get Out of My Cloud', 2010. Foto Sander Buyck.
Edith Dekyndt, 'Get Out of My Cloud', 2010. Foto Sander Buyck.
Edith Dekyndt, 'Get Out of My Cloud', 2010. Foto Sander Buyck.
Edith Dekyndt, 'Get Out of My Cloud', 2010. Foto Sander Buyck.
Edith Dekyndt, 'Get Out of My Cloud', 2010. Foto Sander Buyck.
Edith Dekyndt, 'Get Out of My Cloud', 2010. Foto Marijke Respeel.
Edith Dekyndt, 'Get Out of My Cloud', 2010. Foto Marijke Respeel.
Edith Dekyndt, 'Get Out of My Cloud', 2010. Foto Marijke Respeel.
Edith Dekyndt, 'Get Out of My Cloud', 2010. Foto Marijke Respeel.

Get Out of My Cloud

De tweede tentoonstelling in de nieuwe locatie brengt werk van Edith Dekyndt (B) en Rik Moens (B), twee kunstenaars die een fascinatie voor het experiment en het proces delen, en beide het aspect van het toeval in het uiteindelijke eindresultaat integreren.

Edith Dekyndt (°1960, Ieper) woont en werkt in Doornik en geldt op dit moment als één van de belangrijkste kunstenaars van de Franstalige gemeenschap van België. Het werk van Edith Dekyndt wordt gekenmerkt door een minimale en esthetische beeldtaal. In haar videowerken, geluidswerken, installaties en sculpturen exploreert zij fysische verschijnselen (zoals geluidsgolven en licht), hanteert ze onzichtbare elementen (stofdeeltjes, magnetische deeltjes) en registreert ze efemere gebeurtenissen.

De kunstenaar tracht het individu als ‘kijker’ te sensibiliseren door de zin voor waarneming aan te scherpen. Voor de tentoonstelling Get Out of My Cloud kwam een nieuwe installatie tot stand, Carousel genaamd, die in de hemicycle ruimte centraal wordt gesteld doorheen beeld, geluid en tekst.

07.05.10 - 13.06.10

Rik Moens

Opening: vrijdag 7 mei 2010 - 20:00

Tentoonstelling
Rik Moens, 'Proposal of the Props', 2010. Foto Sander Buyck.
Rik Moens, 'Proposal of the Props', 2010. Foto Sander Buyck.
Rik Moens, 'Proposal of the Props', 2010. Foto Sander Buyck.
Rik Moens, 'Proposal of the Props', 2010. Foto Sander Buyck.
Rik Moens, 'Proposal of the Props', 2010. Foto Sander Buyck.
Rik Moens, 'Proposal of the Props', 2010. Foto Sander Buyck.
Rik Moens, 'Proposal of the Props', 2010. Foto Sander Buyck.
Rik Moens, 'Proposal of the Props', 2010. Foto Sander Buyck.
Rik Moens, 'Proposal of the Props', 2010. Foto Sander Buyck.
Rik Moens, 'Proposal of the Props', 2010. Foto Sander Buyck.
Rik Moens, 'Proposal of the Props', 2010. Foto Sander Buyck.
Rik Moens, 'Proposal of the Props', 2010. Foto Sander Buyck.
Rik Moens, 'Proposal of the Props', 2010. Foto Sander Buyck.
Rik Moens, 'Proposal of the Props', 2010. Foto Sander Buyck.

Proposal of the Props

De tweede tentoonstelling in de nieuwe locatie brengt werk van Rik Moens (B) en Edith Dekyndt (B), twee kunstenaars die een fascinatie voor het experiment en het proces delen, en beide het aspect van het toeval in het uiteindelijke eindresultaat integreren.

Rik Moens (°1969, Ninove) is een kunstenaar die zonder de schilderkunstige traditie te verloochenen steeds opnieuw op zoek gaat naar manieren om de grenzen van het medium af te tasten. Moens stelt als schilder voortdurend de conventies en beperkingen van het medium in vraag. Basisbeginselen als formaat, medium, ondergrond, signatuur, textuur en kleur worden hierbij diepgaand onderzocht. Onder de noemer Proposal of the Props toont Rik Moens in KIOSK een reeks recente schilderijen die nog niet eerder werden getoond. De werken spreken allen een sterke fysieke aanwezigheid uit over de ruimte. Dit heeft niet zozeer te maken heeft met hun monumentaliteit, als wel met hun specifieke ontstaansgeschiedenis waarbij ze op een bijna rituele wijze, laag na laag, worden opgebouwd: zijn schilderijen als de performatieve dragers van een uiterst zorgvuldig, soms maandenlang durend creatieproces.

19.02.10 - 28.03.10

Mekhitar Garabedian

Opening: vrijdag 19 februari 2010 - 20:00

Tentoonstelling
Mekhitar Garabedian, 'Young Man Blues', 2010. Foto Sander Buyck.
Mekhitar Garabedian, 'Young Man Blues', 2010. Foto Sander Buyck.
Mekhitar Garabedian, 'Young Man Blues', 2010. Foto Marijke Respeel.
Mekhitar Garabedian, 'Young Man Blues', 2010. Foto Marijke Respeel.
Mekhitar Garabedian, 'Young Man Blues', 2010. Foto Sander Buyck.
Mekhitar Garabedian, 'Young Man Blues', 2010. Foto Sander Buyck.
Mekhitar Garabedian, 'Young Man Blues', 2010. Foto Sander Buyck.
Mekhitar Garabedian, 'Young Man Blues', 2010. Foto Sander Buyck.
Mekhitar Garabedian, 'Young Man Blues', 2010. Foto Sander Buyck.
Mekhitar Garabedian, 'Young Man Blues', 2010. Foto Sander Buyck.
Mekhitar Garabedian, 'Young Man Blues', 2010. Foto Sander Buyck.
Mekhitar Garabedian, 'Young Man Blues', 2010. Foto Sander Buyck.
Mekhitar Garabedian, 'Young Man Blues', 2010. Foto Sander Buyck.
Mekhitar Garabedian, 'Young Man Blues', 2010. Foto Sander Buyck.
Mekhitar Garabedian, 'Young Man Blues', 2010. Foto Sander Buyck.
Mekhitar Garabedian, 'Young Man Blues', 2010. Foto Sander Buyck.
Mekhitar Garabedian, 'Young Man Blues', 2010. Foto Sander Buyck.
Mekhitar Garabedian, 'Young Man Blues', 2010. Foto Sander Buyck.
Mekhitar Garabedian, 'Young Man Blues', 2010. Foto Sander Buyck.
Mekhitar Garabedian, 'Young Man Blues', 2010. Foto Sander Buyck.

Young Man Blues

De eerste tentoonstelling in de nieuwe locatie brengt werk van Mekhitar Garabedian (SY/B) en Susanne Kriemann (D), twee kunstenaars die een bijzondere interesse hebben voor de relatie tussen geschiedenis, identiteit, tijd en het geheugen van een plek.

Het werk van Mekhitar Garabedian (°1977, Allepo, SY) kan beschouwd worden als een constante graaftocht naar zijn persoonlijke en complexe identiteit als immigrant.
Garabedian werd in Syrië geboren maar hij heeft Armeense roots: zijn grootouders waren gevlucht voor Armeense genocide. In 1981 immigreerde de familie Garabedian opnieuw deze keer omwille van onrust door de Libanese burgeroorlog. Garabedian woont sinds zijn jeugd in België. De kunstenaar hanteert verscheidene media in zijn werk zoals geluid, tekst, video, installatie en fotografie. In zijn tentoonstelling Young Man Blues brengt Garabedian een ensemble van tekstwerken, een fotografisch project in de vorm van een publicatie en een installatie met T-shirts met een opdruk die refereren aan de Armeense cultuur. In deze tentoonstelling geven zowel taal als symboliek uiting aan het continue proces van conditionering die terug te vinden is bij de Armeense diaspora.

De tentoonstelling kwam tot stand met de medewerking van Hoet-Bekaert Gallery.

Yavreeges Hokeet Seerem

Auteur:

De publicatie is een uitgave van KIOSK ter gelegenheid van de tentoonstelling ‘Young Man Blues’ van Mekhitar Garabedian (20.02.2010 – 28.03.2010).

more

19.02.10 - 28.03.10

Susanne Kriemann

Opening: vrijdag 19 februari 2010 - 20:00

Tentoonstelling
Susanne Kriemann, 'Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory', 2010. Foto Sander Buyck.
Susanne Kriemann, 'Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory', 2010. Foto Sander Buyck.
Susanne Kriemann, 'Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory', 2010. Foto Marijke Respeel.
Susanne Kriemann, 'Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory', 2010. Foto Marijke Respeel.
Susanne Kriemann, 'Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory', 2010. Foto Marijke Respeel.
Susanne Kriemann, 'Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory', 2010. Foto Marijke Respeel.
Susanne Kriemann, 'Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory', 2010. Foto Marijke Respeel.
Susanne Kriemann, 'Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory', 2010. Foto Marijke Respeel.
Susanne Kriemann, 'Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory', 2010. Foto Marijke Respeel.
Susanne Kriemann, 'Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory', 2010. Foto Marijke Respeel.
Susanne Kriemann, 'Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory', 2010. Foto Marijke Respeel.
Susanne Kriemann, 'Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory', 2010. Foto Marijke Respeel.
Susanne Kriemann, 'Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory', 2010. Foto Sander Buyck.
Susanne Kriemann, 'Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory', 2010. Foto Sander Buyck.
Susanne Kriemann, 'Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory', 2010. Foto Sander Buyck.
Susanne Kriemann, 'Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory', 2010. Foto Sander Buyck.
Susanne Kriemann, 'Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory', 2010. Foto Sander Buyck.
Susanne Kriemann, 'Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory', 2010. Foto Sander Buyck.

Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory

De eerste tentoonstelling in de nieuwe locatie brengt werk van Susanne Kriemann (D) en Mekhitar Garabedian (SY/B), twee kunstenaars die een bijzondere interesse hebben voor de relatie tussen geschiedenis, identiteit, tijd en het geheugen van een plek.

Het werk van Susanne Kriemann (°1972, Erlangen, D) kenmerkt zich door een sterk onderzoeksmatige aanpak waarbij ze het idee van moderniteit als een (kunst)historisch kader in de traditie inschrijft en het tegelijkertijd loskoppelt van elke ideologische connotatie ervan. Ze verwerkt dit concept hoofdzakelijk via fotografie waarbij eigen beeldmateriaal en archiefmateriaal in de vorm van ‘displays’ wordt getoond. Haar tentoonstelling in KIOSK heeft als titel Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory en vermengt beelden uit haar expeditie in de Syrische woestijn en archeologische sites van Mesopotamië met het fotografisch archief van Agatha Christie. Christie was naast schrijfster ook fotografe die in dienst van de Britse regering archeologische sites in Syrië en Irak fotografeerde. In het kader van deze tentoonstelling verschijnt een publicatie bij ROMA publications.

De tentoonstelling is een coproductie van Künstlerhaus Stuttgart en KIOSK.

Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory

Auteur: Dieter Roelstraete, Wim Waelput, Axel John Wieder

De publicatie is een uitgave van KIOSK ter gelegenheid van de tentoonstelling ‘Ashes and Broken Brickwork of a Logical Theory’ van Susanne Kriemann (19.02.2010 - 28.03.2010).

more

29.10.06 - 03.01.10

Archief Paviljoen

Tentoonstelling
#16 Vaast Colson, i.s.m. Gerard Herman, 2009.
#16 Vaast Colson, i.s.m. Gerard Herman, 2009.
#01 Koenraad Dedobbeleer, 2006.
#01 Koenraad Dedobbeleer, 2006.
#02 Raphaël Van Lerberghe, 2006.
#02 Raphaël Van Lerberghe, 2006.
#03 Pieterjan Ginckels, 2007.
#03 Pieterjan Ginckels, 2007.
#04 Honoré d'O, 2007.
#04 Honoré d'O, 2007.
#05 Stefaan Dheedene, 2007.
#05 Stefaan Dheedene, 2007.
#06 Geert Goiris, 2007.
#06 Geert Goiris, 2007.
#07 Brody Paetau, 2007 - 2008.
#07 Brody Paetau, 2007 - 2008.
#08 Evert De Francq, 2008.
#08 Evert De Francq, 2008.
#09 Freek Wambacq, 2008.
#09 Freek Wambacq, 2008.
#10 Pascal Martin Tayou, 2008.
#10 Pascal Martin Tayou, 2008.
#11 Gabriel Lester, 2008.
#11 Gabriel Lester, 2008.
#12 Sophie Nys, 2008 - 2009.
#12 Sophie Nys, 2008 - 2009.
#13 Christoph Meier, 2009.
#13 Christoph Meier, 2009.
#14 Danai Anesiadou, 2009.
#14 Danai Anesiadou, 2009.
#15 Olivia Plender, 2009.
#15 Olivia Plender, 2009.
#16 Vaast Colson, i.s.m. Michiel Ceulers, 2009.
#16 Vaast Colson, i.s.m. Michiel Ceulers, 2009.
#17 David Bade, 2009 - 2010.
#17 David Bade, 2009 - 2010.

#01 KOENRAAD DEDOBBELEER
29.10.2006 - 03.12 2006
Dingen - Tekst door Lars Kwakkenbos (NL)

#02 RAPHAËL VAN LERBERGHE
16.12.2006 - 28.01 2007
Tekst door Benoît Dusart (NL)
Tekst door Benoît Dusart (FR)
Tekst door Bart De Block (NL)

#03 PIETERJAN GINCKELS
World Wide Winter
16.02.2007 - 25.03.2007
Tekst door Tom Nys (NL)
Tekst door Piet Vanrobaeys (NL)

#04 HONORÉ δ’O
19.04.2007 - 27.05.2007
Tekst door Piet Vanrobaeys (NL)
Tekst door Honoré δ’O (NL)

#05 STEFAAN DHEEDENE
07.06.2007 - 08.07.2007
Buro Jackie - Tekst door Frank Snyders (NL)
Sun-Lite - Tekst door Ann Cesteleyn en Björn Scherlippens (NL)

#06 GEERT GOIRIS
Slow Fast
11.10.2007 - 18.11.2007
Tekst door Francis Smets (NL)
SLOW FAST van Geert Goiris - Tekst door Steven Jacobs (NL)

#07 ONDREJ BRODY & KRISTOFER PAETAU
Painting China Now
29.11.07 - 12.01.08
Painting China Now - Tekst door Paul Haworth (ENG)
Ziek. Tussen China en de States - Tekst door Piet Vanrobaeys (NL)

#08 EVERT DEFRANCQ
Blob
28.02.2008 - 30.03.2008
Vormvereisten - Tekst door Pierre de Gelder (NL)

#09 FREEK WAMBACQ
17.04.08 - 25.05.08
Portrait of the Artist as a Dice Man - Tekst door Bram Van Damme (NL)
Review Freek Wambacq - Tekst door Bram Van Damme (NL)

#10 PASCALE MARTHINE TAYOU
KIOSK Royal
19.06.08 - 20.07.08
Een koninklijke bezetting - Tekst door Hans Martens (NL)
Trompe l’oeil - Tekst door Hans Martens (NL)

#11 GABRIEL LESTER
One Man Show - One Man Band
Gabriel Lester: One Man Show - One Man Band - Tekst door Ann Cesteleyn (NL)
One, Two, Three, Four, One - Tekst door Dieter Roelstraete (NL)

#12 SOPHIE NYS
04.12.2008 - 11.01.2009
Review Sophie Nys - Tekst door Lars Kwakkenbos (NL)

#13 CHRISTOPH MEIER
Proposal for a Discotheque
29.01.2009 - 15.03.2009
Preview Christoph Meier - Tekst door Diana Baldon (ENG)
Proposal for a Discotheque: Christoph Meier - Tekst door Miriam Kathrein (ENG)

#14 DANAI ANESIADOU
I kiss your ectoplasm, like I would a shark
Nancy and Tonya - Tekst door Peter Waechtler (ENG)

#15 OLIVIA PLENDER
21.05.2009 - 28.06.2009
Olivia Plender for KIOSK - Tekst door Anna Colin (ENG)
The World Turned Upside Down - Tekst door Anna Colin (ENG)

#16 VAAST COLSON
01.10.2009 - 01.11.2009
We Will Never Surrender - Interview door Lieven Segers - Addendum door Bert Jacobs (NL)
Weblog van het project: Vaast Colson in KIOSK

#17 DAVID BADE
26.11.2009 - 03.01.2010
Kiosk der Emotionen - Tekst door David Bade (NL)
David Bade’s plezierboot zet koers richting KIOSK - Tekst door Liene Aerts (NL)